从自然线条的曲折转化到建筑形体的呈现，这位在建筑界超过四十年经历的当代传奇大师Frank O. Gehry，透过生物型态的思维模式，形塑出存在于未来的解构建筑，知名作品遍布世界各洲，发挥大胆创新的设计构成，总是以出乎意料的想法令世人啧啧称奇，在欧洲赢有「建筑界的编舞师」之美誉，不只单纯外型的动态呈现，更是因其适时传递出建筑在土地之上的愉悦线条，让城市景观因流动的符号置入而拥有不同的面貌，同时经由建筑本体展现人的感知力。

　　Architecture 后现代解构大师Frank O. Gehry

　　谁是Frank O. Gehry?

　　Frank O. Gehry ，1929年出生于加拿大多伦多的犹太家庭，17岁时与家人迁居洛杉矶，1954年在南加大取得建筑学士学位，并在哈佛大学设计研究所研习都市计画，1962年于加州创立建筑事务所Frank O. Gehry & Associates, Inc.，以其前卫叛逆的作品风格而获奖无数，并将艺术体现于建筑之上，而其知名代表作西班牙古根汉美术馆更成功掀起建筑开启新城市的案例，1989年获颁普立兹建筑奖，1992年获得Wolf建筑艺术奖，2008年更荣获威尼斯建筑双年展的「终身成就金师奖」，被称为后现代解构主义建筑大师，知名代表作品有，加州航太博物馆(1987)、德国Vitra展览馆(1989)、法国巴黎的美国文化中心(1994)、西班牙毕尔包的古根汉美术馆(1997)、加州洛杉矶的迪士尼音乐厅( 2002)…等。

　　为什么是Frank O. Gehry?

　　建筑普立兹克奖(Pritzker)是当下建筑相关领域的最高荣誉，从1979年颁给美国建筑教父菲立普‧强生Philip Johnson以来，迄今已经历四分之一世纪，由得奖者的背景与作品足堪见证世界建筑潮流的演变。当1989年建筑普立兹克奖颁 给了刚完成巴黎美国文化中心、德国VITRA设计博物馆及洛杉矶迪士尼音乐厅，声誉如日中天的Frank O. Gehry，便已肯定他在建筑上的成就，数年之后盖瑞不负众望完成了毕尔包古根汉美术馆，为世纪末建筑留下精彩的 结尾，奠定了他在当代建筑崇高的地位。此外，将数位科技带入建筑，并且成功建造出石破天惊的设计，Frank O. Gehry正是引领风潮的第一人，并且融入艺术感官，从方形制定的框架出走，跳脱垂直线条的设限，纳入无边际的想像空间，这也正是我们要介绍Frank O. Gehry的原因。

　　【建筑艺术化】-盖瑞自1962年开业到1978年完成了自宅，历经了16年才逐渐将建筑由实用本位的专业主义转化为较激进的实验主义，实验一种能充分彰显战后美国所创立的速食文化与贴近大众的消费文化。盖瑞认为，建筑师不应该躲在机能、预算、法规、地心引力、时间、客户喜好…之后而毫无创见，建筑师的角色应该去鼓舞人们充实生活，营造一个充满希望的环境，但是不应该自我膨胀为世界拯救者，当然也不应该沦落到只是生产迎合业主喜好的建筑物，流线框架的结构如同在城市中摆放巨大的艺术展示般，许多作品的呈现大多根源于艺术的构成，盖瑞表示，最先吸引他的并不是建筑师的作品而是艺术家的创作，也因为对艺术的著迷而在他的创意中总是看得到更多充满想像力的因子。当时盖瑞周遭的艺术家们朋友Rauschenberg与Jasper Johns正利用废弃物来从事艺术创作，一些廉价而粗糙的材料却可以创造出艺

术品的美感，于是盖瑞也开始尝试着使用粗糙的、廉价的、人造的、量产的工业建材来型塑纯粹形体与粗糙质感的新大众美学，厚纸板、镀锌金属板、金属浪版、金属网、木质夹板、沥青…等工业建材被复合使用，唯有不排斥运用现有产业大量且快速生产的工业建材于建筑的创作上，建筑才有机会脱离唯美道德观而进入大众美学，并且对大众产生更直接的冲击。

　　【数位建筑浪潮】-对盖瑞来说电脑辅助设计与制造的科技让他更接近工匠。在传统的时代，从简易的草图到成型的建筑中间有着无数复杂的介面，导致设计的想法辗转发展至现场施做阶段时早已荡然无存，对盖瑞而言电脑不再是不人性的机器，而反倒是将设计想法直接转译到现场施做的最佳转译器。盖瑞从1992年巴赛隆那巨型雕塑鱼，开始使用先进的电脑辅助设计及制造全方位的软体CATIA，它是航太工业与汽车工业协助生产制造的软体，它能精准的计算流线体的表面积、定义金属切割机器的切割路径，并协助建筑承包商以更便宜且更有效率的方式生产复杂的建筑形体，毕尔包古根汉美术馆的设计与生产倘诺不借助于CATIA，而以传统的建筑流程进行，可能需要花上数十年方能完成如此复杂的建筑。建筑的生产流程由于电脑的介入，导致二度空间的图面变成多余的中间介面，电脑辅助设计与制造其最终极的目的是设计者藉由电脑的辅助可以直接输出建筑物，由于中间层层介面的省略，精简了建筑成本也缩短了生产时间。

　　【建筑开启新市镇】-具有独特性的强烈风格作品，很快为Frank O. Gehry打响知名度，在许多城市之中都可以看到他的建筑足迹，而他于1997年在西班牙毕尔包所建造的古根汉美术馆(Guggenheim Museum Bilbao)，更是一项成功的藉由建筑开启新城市的案例，将动态曲线显于外部建筑之上，镶以钛合金片并同时运用二十多各立体曲面，空间与空间的反覆堆砌，复杂交错的量体革新传统的组成，毕尔包古根汉美术馆的成功，为毕尔包带来络绎不绝的观光人潮与经济上的活络，进而带动毕尔包都市成功的再更新，从美术馆开幕以来，一年内变吸引了近百万的观光人潮，而后随之跟进的艺文活动更让城市为之翻身成为朝圣景点，让此地成为以文化带动经济的奇迹产物。

　　Crossover Design

　　建筑之外，看见更多Frank O. Gehry

　　在过去的年代中，Frank O. Gehry已经将设计着眼于未来，利用解构的堆叠组成，打破讲求比例对称美学的风格，结合现代艺术与建筑的观感，跳脱物理制衡的定律逻辑，以一种几何冲突的不接续弧度串连，营造出建筑的流动状态，展现设计无边的爆发力，前卫又不遵循既定模式的建筑外观，让每一次新作品的发表都成为当地城市注目焦点，并且引起巨大的正反两面讨论，尽管批评者大有人在，不可否认的是Frank O. Gehry的建筑狂放曲，确实为建筑史上开启崭新的扉页。